ВОЛШЕБНАЯ СИЛА МУЗЫКИ.

Список разделов Общие разделы Искусство

Описание: Все, что касается музыки, кино и т.д.
Модераторы: Nere1D, Ktulu_by

Сообщение #1 impuls » 03.08.2011, 21:48

О музыкотерапии

Что такое музыка? Каждый человек на этот вопрос ответит по-своему. Один скажет, что это вид искусства, второй, что это - ноты и звуки, третий - мелодии и ритмы. И все будут правы.
Музыка – это вид искусства, в котором художественные образы воплощаются через звуки. А что такое звуки? Звуки – это вибрации, колебания, волны определенной частоты, энергия определенного вида. Звук распространяется в воздухе волнообразно, т. е. от говорящего во все стороны расходятся звуковые волны. Они заставляют вибрировать наши слуховые перепонки, и мы, таким образом, улавливаем звук или импульс.
Мозговые нервные импульсы, которые возникают при определенных звуках , имеют такую же частоту, как и сами звуки. Наш мозг различает не только основные тоны звуков, но и обертоны – призвуки высоких частот.
Каждый из нас способен различать «хорошие» и «плохие» звуки. Отчасти звуки в окружающей среде оцениваются субъективно, но влияние большинства из них можно зафиксировать и измерить с помощью приборов. Мы можем объективно охарактеризовать их воздействие на наше настроение, тонус, пульс, мозговые волны и пищеварение. Из этого следует, в частности, что влияние звуков на организм по большей части не поддается нашему контролю. Если оно нежелательно, единственный способ противостоять ему - отгородиться от самого источника звуков, а это далеко не всегда возможно. Таким образом, музыка влияет на людей и вносит поправки в постоянную вибрацию молекул человеческого тела.
Жизнь в современном урбанизированном обществе полна физических и эмоциональных стрессовых факторов, таких, как перенаселение, загрязнение окружающей среды, шум, радиация, некачественная пища, разнообразные химические добавки, беспокойство, одиночество, слишком большая или маленькая физическая нагрузка, недомогания.
Взятые по отдельности и все вместе, эти стрессогенные факторы вызывают перенапряжение, которое начинает препятствовать свободному течению энергии в теле, в результате чего органы перегреваются. Кроме того, в бетонных джунглях, в которых мы живем, мало «живых» мест, которые дарит нам природа: лесов, парков, открытых пространств и текущей воды — ручьев или рек, — являющихся источником прохладной очищающей энергии.
Длительный перегрев заставляет органы сжиматься и затвердевать. Это ухудшает их деятельность и вызывает болезни. Музыкотерапия, как одно из средств, помогает телу удалить все барьеры и упорядочить заблокированную энергию, направить её течение в нормальное русло. Таким образом, мы помогаем себе, исцеляем. При музыкотерапии происходит одновременное влияние акустических волн, организованных в музыкальную структуру, на психоэмоциональную и духовную сферу человека и непосредственно на поверхность тела и внутренние органы. А главная задача исцеления – объединить сознательное и бессознательное в физическом теле при помощи музыки и пения.
Еще в древности предавалось огромное значение музыке. У кельтов были целые школы, где готовили бардов – специалистов в области изучения, сочинения и распространения музыки. Они составляли песенные заклинания, обладающие огромной сакральной силой, вылечивая или причиняя непоправимый вред. Передавались такие заклинания только достойным и хранились в строгом секрете. Пифагор создал учение о музыке сфер и музыкальном звукоряде, в котором каждой планете соответствует определенная нота, положил начало музыкальной психотерапии как средству воспитания и лечения души и тела. Платон считал, что лучшей охраной государства является не армия и совершенное оружие, а музыка – простая, скромная, степенная и слаженная. Китайцы ставили музыку в ряд с математикой и астрономией. Авиценна применял музыку для лечения и утверждал о связи музыки и пульса.
Активно использоваться музыка в целях терапии стала в 19-20 веках сначала на Западе и в Америке, а потом и в России. Интерес наших ученых к проблеме воздействия музыки на организм человека проявился в ряде исследований, проводимых: В.М.Бехтеревым, С.С.Корсаковым, И.М. Догилем, И.М.Сеченовым, И.Р. Тархановым, Г.П.Шипулиным и др. Исследования выявили благотворное влияние музыки на различные системы организма человека: сердечно-сосудистую, дыхательную, двигательную, нервную, нормализацию мозгового кровообращения. Очень важными были выводы о том, что положительные эмоции, полученные от общения с искусством, музыкой оказывают лечебное воздействие на психоэмоциональное напряжение, мобилизуют резервные силы, стимулируют творчество.
В наше время в России наблюдается возрождение науки воздействия музыки на организм человека - музыкотерапии. Официально с 2003 года в Москве ФГУ Российский Hаучный Центр восстановительной медицины и курортологии Минздравсоцразвития под руководством С.В. Шушарджана готовит профессиональных специалистов в области музыкотерапии. В Санкт-Петербурге в Научно-исследовательском институте традиционной музыкальной терапии, основанной Рушелем Блаво, проводятся обучающие семинары, записываются диски с исцеляющей музыкой универсального диапазона. Таким образом, используя музыкотерапию, лечат многие заболевания и психические расстройства.
Ученые, медики и психологи выявили воздействие различной музыки на организм. Так называемая «коммерческая музыка»-попса, хип–хоп, рок, тяжелый рок пишется в низких частотах. Исследования показали, что звуки низкой частоты оказывают по большей части негативное воздействие на человека. Они вызывают упадок сил и депрессию или воспринимаются как угрожающие, например, гром или грохот землетрясения, непрерывный шум, тяжелый рок.
Внимание! Родители! Рок-музыка замедляет рост растений, после рок- концерта побывавшие на нем слушатели реагируют на природные раздражители в 3–5 раз хуже, чем обычно. Прослушивание рок-музыки вызывает выделение так называемых стресс-гормонов, которые стирают значительную часть хранившейся информации в мозгу. Повторяющийся ритм и низкочастотные колебания бас-гитары сильно влияют на состояние спинномозговой жидкости, и как следствие, на функционирование желез, регулирующих секреты гормонов; существенно изменяется уровень инсулина в крови; основные показатели контроля нравственного торможения опускаются ниже порога терпимости или целиком нейтрализуются.
Под влиянием чрезмерно громкой, ритмичной музыки толпа часто становится агрессивной. Однако в агрессивной среде эта музыка привычна для организма, и считается нормой для него. Вообще, в нашей обычной повседневной городской жизни с ее суетой, шумом, стрессами и при отрицательных эмоциях мы пребываем в диапазоне бета-волн (14-20 герц). Более высокие звуки – энергичные, четкого ритма, умеренного темпа влияют на нас благотворно, повышая уровень энергии, как физической, так и психической, вызывают радость, светлое настроение. Именно здесь и вступают в игру гармонические обертоны. Обертоны - это тонкие, едва уловимые призвуки высокой частоты, сопутствующие всем окружающим нас звукам. Только гармонические обертоны способны вселять в нас бодрость и заряжать нас энергией. Такую музыку полезно слушать по утрам, заряжаясь бодростью и оптимизмом на весь день.
При прослушивании классической, народной, церковной музыки, звуков природы мы успокаиваемся, расслабляемся, насыщаемся положительной энергией и эмоциями, гармонией. Ведь чем меньше звуковая волна, тем мы более расслаблены. Для классической музыки характерен ритм тела , равный 60 ударам в минуту, что приводит нас в состояние альфа-диапазона (8-13герц). Это состояние покоя и возвышенных ощущений. Такую музыку полезно слушать после трудового дня, при усталости и упадке сил.
Когда мы спим, медитируем и творим (состояние вдохновения), мы пребываем в состоянии тета-частот (4-7 герц). При глубокой медитации и бессознательном состоянии вырабатываются дельта-волны (0,5-3герц).
В настоящее время музыкотерапию используют для лечения многих заболеваний, используют в психотерапии, сельском хозяйстве, торговле.
Замечено, что в процессе занятий музыкой, пением у учащихся с умственной отсталостью активизируется мышление, формируется целенаправленная деятельность, устойчивость внимания, слушание музыки, музыкально-ритмические занятия более эффективно влияют на развитие речевой функции, слухового внимания, моторики у детей с нарушением слуха. Применяя музыкальное искусства в различных его сочетаниях (с движениями, с театрализованной деятельностью) по отношению к ребенку с проблемами в развитии, ученые и педагоги заметили, что оно выступает источником позитивных переживаний ребенка, рождает новые творческие потребности и способы их удовлетворения, обеспечивает формирование музыкальной культуры и исправляет отклонения в познавательной, эмоционально-волевой и личностной сферах, создает условия для социальной адаптации.

Самой сильной по силе воздействия ученые считают музыку И.С.Баха, на втором месте по воздействию музыка В.А.Моцарта и Бетховена.
Музыка Баха и Генделя, написанная в стиле барокко, обладает расслабляющим эффектом, помогает улучшить запоминание, память, помогает при изучении иностранных языков и стихов.
Феномен музыки Моцарта объясняют тем, что вибрации его произведений совпадают с вибрациями здоровых нейронов клеток.
Так, в Голландии увеличивают надои молока, используя музыку Моцарта. Тесто поднимается в несколько раз быстрее и становится лучше, пышнее и вкуснее от музыки Моцарта. Используя музыку Моцарта при подготовке к экзаменам, студенты быстрее и успешнее усваивают и запоминают учебный материал и проходят тесты. Музыка Моцарта и Чайковского способствует лечению болезней Паркинсона и Альцгеймера.
Очень полезна так называемая музыка природы. Звуки моря, шум дождя, голоса дельфинов успокаивают, умиротворяют, звуки леса снижают кровяное давление, нормализуют работу сердца, пение птиц помогает собраться с мыслями, вызывает прилив положительных эмоций.
Ученые выявили, что пение птиц способствует росту и развитию растений. Во Флориде, например, орошают апельсиновые рощи, используя музыку, воспроизводящую пение птиц. Такие апельсины не только слаще, но и витамина С в них на 121% больше обычных.
В Индии стимулируют рисовые плантации с помощью традиционной индийской музыки. Продуктивность урожаев выросла на 25-67%.
В Германии такая музыка является лечебной и продается только в аптеках. В Китае разработаны диски под названиями «Печень», «Сердце», « Кишечник», «Желудок» и др., где подобрана музыка, благотворно влияющая на эти органы.
В Канаде струнные оркестры играют на городских площадях для снижения количества аварий. Замечено, что, прослушивая классическую музыку в автомобиле, водитель в 15 раз снижает риск аварийных ситуаций, а прослушивание народной и классической музыки в маршрутках приводит к улучшению микроклимата в салоне, резкому снижению агрессии и раздражительности пассажиров.
Терапевтический эффект при поглаживании кошки достигается благодаря урчанию домашней любимцы, вибрации которой благотворно действуют на наш организм.
Колокольные вибрации также обладают мощной целительной силой. В средние века люди спасали себя от эпидемии чумы, звоня в церковные колокола. Звуки колокола создают вибрации свыше 25 кГц, повышают иммунитет. Средний спектр колокольных звуков (100-20 кГц) увеличивает капиллярный кровоток и лимфоток, а низкие звуки колокола (40-100 кГц) успокаивают психику. Это действует на всех людей, независимо от их веры.
Молитвы, обращения к Богу, также вызывают определенный эффект. Большинство молитв направлено на оздоровление организма, способствуют очищению и излечению.
Феномен намоленных икон. Он состоит в том, что частое произношение «шифрованных» текстов (молитв) перед одним и тем же образом позволяет записать на поверхности иконы определенную информацию. Такая икона создает вокруг себя волновую ауру определенной частоты, которая самостоятельно воздействует на человека. Поэтому совершенно реально просить помощи у образа, лика. Имейте свои собственные образы и лики, обращайтесь к ним с любовью и благодарностью, и они будут служить вам источником высоких вибраций и исцеления.
Ученые, врачи выявили влияние классической музыки на состояние нашего здоровья:

Снимает боль, эмоциональное напряжение:
• Полонез Огинского»Прощание с Родиной»
• Ф.Лист «Венгерская рапсодия-1»
• Бетховен «Фиделио»
• Хачатурян Сюита «Маскарад»
• Дворжак «Юморески»
• Д.Гершвин «Американец в Париже»

Снимает неврозы, раздражительность, разочарование, поднимает над повседневностью в высшие сферы:
• Гайдн. «Симфония»
• Бетховен «Лунная соната», «Симфония ля-минор»
• Бах «Итальянский концерт», «Кантата №2»
• Музыка Генделя

Успокаивает, уменьшает тревогу и неуверенность:
• Шуберт «Аве Мария»
• Шопен. Мазурки и прелюдии
• Брамс «Колыбельная»
• Штраус. Вальсы
• Дебюсси «Свет луны»
• Бетховен «Симфония №6, часть 2», «Ноктюрн соль-минор»

Уменьшает наркотическую зависимость от алкоголизма и никотина:
• Шуберт. «Аве Мария»
• Бетховен «Лунная соната»
• Свиридов «Метель»
• Сен-Санс «Лебедь»

Восстанавливает кровяное давление, сердечную деятельность, снимает напряженность в отношениях с другими людьми:
• Шопен « Ноктюрн ре-минор»
• Мендельсон «Свадебный марш»
• Бах «Кантата 21», «Концерт ре-минор для скрипки»
• Барток «Соната для фортепиано», «Квартет 5»
• Брукнер «Месса ля-минор»

Бессонницу лечат:
• Григ. Сюита «Пер Гюнт»
• Сибелиус. «Грустный вальс»
• Шуман. «Грезы»
• Чайковский. Пьесы

Гастрит не любит:
• Бетховен. «Соната №7»

Уменьшает суставные боли:
• Музыка Моцарта

Эпилепсия не любит:
• Музыка Моцарта

Улучшает зрение:
• Музыка Моцарта

Рост умственных способностей у детей:
• Музыка Моцарта

Стимулирует умственную деятельность:
• Музыка Бетховена
• Музыка Штрауса

Синдром хронической усталости лечит:
• Григ. «Утро» из «Пер Гюнта»
• Мусоргский «Рассвет над Москвой-рекой» (из оперы «Хованщина»)
• Романс «Вечерний звон»

Ускоряет рост растений:
• Музыка Россини
• Скрипичные сонаты Баха

Для поднятия жизненного тонуса, улучшения самочувствия, настроения, активности, творческой энергии:
• П.Чайковский «Шестая симфония,часть№3»
• Шопен «Прелюдия 1,опус 28»
• Ф.Лист.»Венгерская рапсодия -2»
• Бетховен «Увертюра Эдмонд»
• Демис Руссос, Сара Брайтман, Э. Хампердинк, А. Пахмутова «Беловежская пуща»

Гармоничные мелодии, звуки в буквальном смысле слова перезаряжают наши внутренние аккумуляторы жизненной энергии. Для этого достаточно просто слушать игру на определенных музыкальных инструментах. А можно воспользоваться и самым простым и близким нам инструментом — нашим собственным голосом! Вот результаты исследований воздействия музыкальных инструментов на организм человека:
• Скрипка – лечит душу, помогает самопознанию, вызывает сострадание, очень благотворно действует на меланхоликов,
• Орган – приводит ум в порядок, гармонизирует энергопоток позвоночника, это- проводник между космосом и землей
• Пианино – воздействует на почки, мочевой пузырь, очищает щитовидную железу
• Барабан – восстанавливает ритм сердца, стимулирует кровеносную систему
• Флейта – очищает бронхолегочную систему, лечит несчастную любовь, снимает раздраженность и озлобленность
• Баян, аккордеон – активизирует работу брюшной полости
• Арфа и струнные инструменты гармонизируют работу сердца, лечат истерию, кровяное давление
• Саксофон – активизирует сексуальную энергию, половую систему
• Кларнет, флейта-пикколо – подавляет уныние, улучшает кровообращение
• Контрабас, виолончель, гитара – воздействуют на сердце и тонкую кишку, лечат почки
• Цимбала – уравновешивает печень
• Балалайка – лечит органы пищеварения
• Труба – лечит радикулит

Музыка, как отмечали древние, связана и с зодиакальными знаками. Семь белых клавиш и пять черных представляют собой зодиак в миниатюре.

Знак зодиака Нота Тональность
Овен до До-мажор
Телец До-диез, ре-бемоль До-диез-мажор
Близнецы ре Ре-мажор
Рак Ми-бемоль, ре-диез Ми-бемоль-мажор
Лев ми Ми-мажор
Дева фа Фа-мажор
Весы Фа-диез, соль-бемоль Фа-диез-мажор, соль-бемоль-мажор
Скорпион соль Соль-мажор
Стрелец Соль-диез, ля-бемоль-мажор Соль-диез-мажор ля-бемоль-мажор
Козерог ля Ля-мажор
Водолей Ля-диез, си-бемоль Ля-диез-мажор, си-бемоль-мажор
Рыбы си Си-мажор


Эти данные позволяют оценить воздействие отдельных нот на конкретного человека и в зависимости от даты его рождения построить процесс исцеления. Ведь когда человек болен, в мелодии его человеческого тела закладываются фальшивые нотки. С помощью музыкотерапии можно откорректировать эти изменения. Например, если вы – Близнец, то вам рекомендуется слушать музыку в тональности ре-мажор. Слабые органы Близнеца – легкие и парный орган - толстый кишечник. Значит, предпочтительны звуки флейты и аккордеона, баяна. Можно пропевать ноту «РЕ», направляя вибрацию или энергию желтого цвета (цвет Близнецов) в больной орган. Если вы Лев, слушайте музыку в тональности ми-мажор, предпочтения отдавая арфе, контрабасу и гитаре, т.к. слабые органы Льва - сердце и парный орган - тонкий кишечник. Пропевайте ноту «МИ», направляя золотисто-рыжий или темно-оранжевый цвет (Лев – знак стихии огня) в больные органы.
На наш организм воздействует не только музыка, но и пение. Человеческие голоса являются мощным инструментом, который уравновешивает энергетику не только тела,. но и дома. Песнопения проникают в застойную энергию дома и улучшают ее. Поэтому позаботьтесь, чтобы у вас в доме всегда была гармоничная обстановка, звучала приятная музыка, смех и царило хорошее настроение.
В книге Д. Годдмэна «Целительные звуки» говорится о лечебном воздействии голоса и звуков на организм человека, с помощью которых можно добиться резонанса в любой части тела и изменения в сознании.
Американский врач-онколог Гейнор помогает исцеляться раковым больным, прописывая им пропевание гласных звуков. Это создает позитивную энергию вокруг больного, активизирует чакры .
Предлагаем вам методику пропевания звуков. Эта методика действует тонизирующее, повышает бодрость и настроение. Можно использовать ее по утрам, в середине дня для поднятия тонуса, при утомлении и упадке сил. Продолжительность зарядки сначала 10 минут, по мере тренировки 5 мин.

1.Настройка мочеполовой системы (почки, мочевой пузырь, простата, матка) Пропеваем длинный звук «УУУУ» представляя красный цвет и направляя его в соответствующие органы. Можно положить руки на почки, низ живота. Желательно пропевать на одной ноте в нужной вам тональности.

2.Пропеваем «ОООО», оживляя поджелудочную железу

3.Пропеваем «АААА», воздействуя на желчный пузырь.

4. Повторяем еще раз звуки с добавлением звука «Х»:
УХ, УХ, ОХ, ОХ, АХ, АХ. Это стимулирует выброс негативной энергии и токсинов из органов.

5. Стимулируем левую сторону кишечника, улучшаем кровоснабжение, произнося звук «СССС», массируя по часовой стрелке левую сторону кишечника.

6.Лечим селезенку. Ей нравится массаж диафрагмой. Кладем руку на левое подреберье и произносим «ГХУ», «ГХУ», «ГХУ» на резком выдохе.

7. Настройка печени. Кладем руку на ее левую долю и произносим «ШШШШ», одновременно передвигая руку вправо, чтобы охватить всю печень.

8. Пропеваем для замыкания круга «СССС», массируя правую сторону кишечника.

9. Кладем руку на верх живота, массируем тонкий кишечник по часовой стрелке, пропевая «ИИИИ».

10. Для стимуляции деятельности сердца также пропеваем «ИИИИ», т.к. сердце и тонкий кишечник взаимосвязаны, Руку кладем на область сердца и энергию направляем туда же.

11. Легкие настраиваем с помощью звуков «СССС», т.к. толстый кишечник и легкие взаимосвязаны.

12. Голова. Все органы в области головы (глаза, уши, нос, горло) рассматриваем как единое целое. Протягиваем протяжно «ММММ».

13. Голова и позвоночник рассматриваются как одна система. Поэтому гармонизируем позвоночник пропеванием «ММММ». Благотворно будет и пропевание «НННН».

В заключение хочется отметить, что музыка – самое безопасное профилактическое средство. Она не вызывает побочных явлений и негативных последствий. Она показана всем без исключения. Это то средство, которое доступно каждому и никогда не принесет вреда.. В человеке заложено стремление к прекрасному, духовному. К тому, что могло бы подпитать, поддержать и дать вдохновение. Музыка позволяет услышать самого себя, обрести гармонию с природой, окружающей жизнью. Поэтому так необходимо каждому из нас познавать подлинную музыкальную культуру.

Известные музыканты, педагоги, общественные деятели всегда отмечали, что обучение искусству невозможно без связи с вопросами духовной культуры человека, при этом выделяли особую роль музыки. Д.Д. Шостакович отмечал, что никакие слова не могут оказывать на душу слушателя такого воздействия, которое производит музыка. Музыка является частью воспитания подрастающего поколения, ведь не зря Платон утверждал, что в основе здорового общества должны лежать музыка и гимнастика. Высказывание Б В. Асафьева о том, что музыка – это “искусство, и наука, и язык, и игра”, говорит о многогранности музыкального искусства. Подлинное изучение музыки, по мысли А.В.Луначарского, возможно лишь при совместных усилиях специалистов таких наук, как физиология, психология и социология.



Литература:
1 .Сайт. Украинская школа Фен-Шуй.
2. О.Слабода. Исцеление через магию звуков.
3 .Б.Д. Аранович. Целительная сила музыки.
4.Х.И.Хан. Мистицизм звука.
5. Д. Кэмпбэл. Статьи о целительной силе музыки.
6. С. Шушарджан. Здоровье по нотам.
7. С.Шушарджан. Музыкотерапия. История и перспективы.
8. Мантек Чиа. Шесть исцеляющих звуков.

Добавлено спустя 2 минуты 24 секунды:
«Грани Агни Йоги» о музыке

1970 г. 014. (М. А. Й.). Аритмизм в музыке разрушителен и действует разлагающе на сознание. Подобную музыку надо безотлагательно изъять из обращения, ибо недопустимо ею разлагать человеческие организмы. К сожалению, это бедствие еще не осознано людьми. К сожалению, по радио, телевидению и на эстрадных концертах такая музыка допускается и приветствуется несознательными любителями дисгармонии и разложения. Пора прекратить это беззаконие. Пора понять его вредоносность. Пора уберечь детей и молодежь от этого яда.

1970 г. 015. (Гуру). Музыканты, художники, поэты и все настоящие деятели искусства прекрасно понимают значение гармонии и ритма. Именно гармоническое сочетание красок дает полотну красоту и ценность. Красота основана на гармонии. Без гармонии нет Красоты. Искусство, Красота и гармония создают высшие ценности человеческого духа. Когда говорим о Красоте, не отделяем от нее ни гармонию, ни ритм, ибо Красота выявляется через них. Будет время, когда Красота войдет во все области жизни. Чистыми, светлыми, прекрасными и гармонически построенными во всех деталях станут фабрики и заводы, Города и деревни. Настанет время, и Красота победит мир, ибо в нем установятся гармония и ритм.
1971 г. 022. (Гуру). Музыка имеет огромное влияние на состояние сознания народа. Вопрос лишь в том, какая это музыка. Музыка может созидать и разрушать, может вносить гармонию и дисгармонию. Музыка может быть вредной, разлагающей и убийственно действовать на психику и нервную систему человека. Государство должно встать на защиту народа от вредной музыки, разрушающей его сознание, здоровье и равновесие.
1963 г. 007. (Янв. 5). Откуда возьмутся высокие мысли, если на Земле они никогда не посещали сознание? И что будет им созвучать в человеке? И как и чем притянутся они к познающему центру? Если нет маломалейшего, к чему было бы приложить, созвучие состояться не может. Вот почему принятие в сознание хотя бы крупиц, хотя бы искорок Света, хотя бы мыслей немногих, выводящих из сферы обычности, имеет очень большое влияние на условия надземного пребывания. Обычным, то есть тем, к чему привык человек на Земле и с чем он сросся, там жить невозможно, ибо условия не позволяют. Потому только телесные и только материальные привычки сознания мертвящи. Но даже искусство выводит из рамок обычности, даже музыка уже не материальна, как не материален и звук, и цвет, и сочетание красок. Немного нужно, чтобы оторваться от привычного курятника. Искусство – путь к Свету. Знание – путь к свободе. Устремление – крылья полета.
1964 г. 005. (Янв. 4). Получаемое от Нас всегда по сознанию. Звучит пространство волнами света. Свет звучит. О значении Света Сказано мало. Каждый цвет спектра имеет свою ноту. Музыка сфер представляет собою сочетание этих звучаний. Звуковой аспект Вселенной еще мало известен. Но расцветшая роза звучит своей нотой. Травы звучат и деревья, особенно когда в цвету. Так же звучит и микрокосм человеческий красотою, когда гармоничен, или диссонансом, раздирающим пространство. Мир Высший звучанием насыщен, исходящим от всего, что наполняет его. Низшие слои, наоборот, характерны раздирающим ухо дискордом. Арфа духа звучит своей нотой. Сердце поет свою песню. Хор созвучных сердец рождает свою симфонию. Гармония звука и цвета дает жизнь, точнее, жизнь есть результат и гармоническое воплощение в форме законов звука и цвета. Дисгармония – это разрушение, разложение и смерть. Равновесие есть гармония духа. Ритм равновесия может расти беспредельно. Мощь духа уявляется в равновесии. Равновесие, гармония и созвучие консонанса – формы выражения согласованности духа.
1964 г. 081. (Фев. 14). Правильно. Музыка хороша для приведения мыслей в гармоническое состояние, для остановки потока мыслей и для настраивания сознания на определенный лад. Каждая мелодия, мотив или симфония настраивают на свою волну. Звуки вообще очень воздействуют на нервную систему и на психику человека. Каждое слово, фраза, ряд фраз несут в себе звуковые энергии такого воздействия. О ритме речи никто не думает, а ведь в этом ритме скрыта сила влияния речи на человека. Отметили верно, что некоторые Наши слова и выражения заключают в себе особую силу. Ритм и музыка изучаются мало. Говорю не о поэтических произведениях, но о простой речи. Стоит этому вопросу посвятить целое исследование. Люди, сознательно скупые на слова, знают ценность каждого звука. Мало того, что произнесенное слово производит взрыв в пространстве, оно в то же самое время поглощает энергию говорящего. Конечно, пустые слова, не подкрепленные мыслью и лишенные сердечной энергии, заряда огненной силы в себе не несут, но даже и они обессиливают пустослова. О священном значении звука забыто. Великие Молчальники Знали, как мощно молчание может накапливать огненную силу. Само собою разумеется, что при этом требуется сознательность или осознание значения процесса. При отсутствии осознания результаты будут ничтожны. Повторение в себе мысленно или вслух тех или иных изречений, взятых из Учения, или повторение точных мыслей Учителя вызывает прилив сил. Они как бы передают энергию того качества, которое стремятся они утвердить. Повторение в себе укрепляет их силу. Этим путем можно упрочить любое качество, требующее применения. Гимны, торжественная музыка, звуковые воззвания хороши для приведения сознания в гармоничное состояние. Звуком можно учиться пользоваться сознательно.
1964 г. 082. (М. А. Й.). При всех условиях контакта нужно сосредоточение. Антиподом сосредоточенности будет разбросанность мысли, или хаос. Он под многими формами может вторгаться в сознание. Музыка, повторение слов, воззваний или целых речений помогают собиранию мыслей в фокус. В этом значение многих обрядов. Именно цель их сосредоточить сознание на определенном виде явлений и остановить блуждание мыслей. Когда сосредоточением руководит сердце, которое вкладывается в устремление, успех достигается тогда много быстрее. Для успеха в утверждении желаемого качества хорошо сосредоточиться на словах, его выражающих, их повторяя большое число раз. Лучше выбирать утверждения Первоучителя.
1964 г. 096. (Фев. 22). Много есть способов приведения сознания в возвышенное состояние. Одним из них является музыка и пение. С древних времен прибегали к этому методу. Звук вообще действует на нервную систему очень сильно. Звук человеческого голоса – особенно. Каждая песня, каждая мелодия, каждая симфония действуют по-разному. Многое зависит от вибрационного ключа микрокосма. Каждый знает, какие именно вещи воздействуют на него особенно сильно и как. Торжественная музыка и торжественные гимны вызывают соответствующее настроение. По склонности человека к той или иной музыке можно судить о нем самом. Мысленно вызывая из памяти тот или другой мотив, можно настраивать себя на желаемый лад. При известном углублении сосредоточения достигается иногда такое состояние, когда вызванная мелодия начинает звучать как бы сама, варьируясь на разные лады, словно невидимый оркестр начинает исполнять величественную симфонию. Пространство наполнено неслышимыми звуками. Композитор слышит их внутренним слухом. Как нечто совершенно реальное. Можно погрузиться в этот мир звуков беззвучных и тем возвышать сознание, отрывая его от Земли. Разные способы существуют, чтобы парализовать или умерять земные притяжения.
1964 г. 126. (М. А. Й.). Внимай песне жизни. Она космична. Не суета на кухне, но музыка сфер звучит в ней. Каждое преодоление земных голосов к ней приближает. Она звучит в великих произведениях искусства, во вдохновении певцов и поэтов. В подвигах духа звучит эта песнь. Ухо к ней преклонивши, можно слушать ее. Нет на Земле ничего ценнее ее утонченных звучаний. Песне жизни внимай.
1966 г. 225. (Апр. 2). Каждую способность и каждое качество духа человек может развивать беспредельно. Абсолютный слух не есть конец, но лишь только начало развития умения применения этой способности в области творчества. Звуковой аспект Космоса беспределен, как и сам Космос. Абсолютный слух нужен для творчества. Музыка сфер – продукт космического творчества. Все в Природе имеет свою ноту, или звуковой ключ. Каждый кристалл звучит, и каждый по-своему. Все металлы и все элементы химической шкалы Менделеева различаются своей звуковой тональностью. Каждая травинка, каждый цветок звучат по-своему. Цветущая яблоня – это симфония торжествующей жизни. Матерь Агни Йоги видела в Тонком Мире дерево, посаженное ею. Можно сажать и цветы. Каждый цветок Тонкого Мира тоже звучит. При совершенстве творческой способности разума человека слух должен быть абсолютным. Мало уметь воспроизвести слышанную мелодию или звук, надо еще, помимо репродуктивной слуховой способности, развить способность творческую, способность творить звуками. Создать обычную музыкальную симфонию – это одно, создавать симфонии Космические, звучащие в пространстве, – это другое, но творить с помощью гармонически сочетаемых звуков, пользуясь звуковым вибрационным ключом привлекаемых к творчеству элементов, творить новые формы – это будет уже творчеством высшим, для которого нужны абсолютное качество чувств и знание законов гармонии, числа и пропорций. Создатель планеты их Знает, Пламенные Логосы их Знают, Планетные Духи их Знают, и все – в степени разной, ибо, как Сказано раньше, звезда от звезды [...] во славе. В простой фразе, доступной в какой-то мере пониманию людей того времени, выражен глубочайший Закон возможности роста человеческого духа до ступеней высочайших. Так уже сознательно можно полагать начало нового импульса к развитию наиболее звучащих сознанию качеств, свойств и способностей духа, зная, что из малого зерна вырастает огромное дерево и что малое начинание со временем может стать большим и великим. О значении малых начинаний уже Говорилось, надо применить это знание практически к усовершенствованию своего аппарата. Указания своевременно будут даны, но усовершенствованием движет свободная воля.
1966 г. 552. (Сент. 19). Абсолютный слух в том виде, как он проявляется у обычных людей, касается звуков земных и способности их запоминания и воспроизведения. Но он не касается звуков Небес. Музыка Сфер может быть еще недоступна для такого уха. Следующей ступенью будет шкала звуков Тонкого Мира, и затем уже и Высших Миров. До четырнадцатого слуха может дойти способность звуковых восприятий, и каждая ступень имеет свой предел абсолютности, ограниченный тою сферою, в которой она проявляется. По шкале Беспредельности даже четырнадцатый слух не будет пределом, хотя он и может быть таковым для данной планеты. Поэтому абсолютный слух в обычном его понимании не есть предел достижений, хотя состояние можно считать весьма утонченным. Но оно не обязательно для того, чтобы услышать Голос Учителя, ибо при этом действует другое напряжение раскрытого уха. Каждое новое достижение затемняет собою предшествовавшее ему и бледнеет перед последующим. Таковы ступени лестницы жизни, которая не имеет конца.
1968 г. 358. (Июнь 28). Инерция утвержденного ритма по мере своего роста насыщается силой, неодолимо несущей вперед. Она перенесет и через Великий Порог, она устремит и далее в том же направлении. Много усилий требует соблюдение этого ритма. Надо знать, что ни одно, даже малейшее, усилие не пропадает даром. И, когда придется отдавать отчет за все сделанное, сказанное и помысленное, энергия утвержденного ритма на чаше весов окажется весьма полновесной. И в момент борьбы между Высшей и низшей дуадами ритм окажет свое решающее воздействие. Аккумулированная сила его поможет подняться в Высокие Сферы, магнитное притяжение к которым было создано ритмом. Мало думают люди о значении ритма, хотя и знают, что ритм лежит в основе работы даже машины. Ритм заложен в основе жизни Вселенной. Даже сердце атома пульсирует ритмически. Болезнь есть нарушение ритма в функциях тела. Аритмичная музыка разрушительна. Гармония и ритм управляют проявленным миром.
1969 г. 273. (Май 2). Звучания человеческие обычно весьма дисгармоничны, особенно городские шумы и звуки. Стройное пение и музыка, хорошая музыка, являются исключениями. Дисгармоничны голоса людей, их чувства и мысли. Гармонично настроенные сознания встречаются редко. Вблизи них человек отдыхает. В отличие от дисгармонии звучание природы, как правило, имеет в себе так нужную людям гармонию. Шепот листвы, шум дождя, прибой волн, журчание ручейка, песнь водопада, звуки лесные и пение птиц – все это наполнено ритмом и гармонией. И если долго прислушиваться к журчанию горного потока, то можно подпасть под воздействие этих гармоничных звуков и испытать их благотворное влияние. Природу можно назвать Великой Матерью человека, и в лоне ее он сливается с ней и восстанавливает столь нужное ему состояние внутренней гармонии, которую утеряли жители городов.
1972 г. 018. (Фев. 6). Прекрасное может затемняться некрасивым. Потому осуждено безобразие. Красота – критерий безошибочный, особенно в Тонком Мире. Так там слои и разделяются по признаку Красоты. И на Земле искусство, служащее Красоте, являет Свет людям. Собрания сокровищ мирового искусства представляют собою оазисы Света среди мрака земного. То же являет собою и музыка, правда, далеко не всякая, а также и все, что несет на себе печать Красоты. Когда-то расцветет жизнь на Земле Красотою, и тогда искусство войдет в жизнь как основа. Искусство питает сердце и обогащает сознание новым пониманием жизни. «Через искусство имеете Свет».

Добавлено спустя 16 минут 46 секунд:
Учение содержится на сайте agniyoga.roerich.info
на похожих сайтах, как и на форуме даже этого сайта, информация не представляет никакой ценности.
impuls
Автор темы, Гражданский
Гражданский

Сообщение #2 Субстантив Вечности » 04.08.2011, 02:12

ой пасиба! ой прям в точку, прям то, что надо :clap:
что делаю, то и хочу
Субстантив Вечности
Лейтенант
Лейтенант
Аватара

Сообщение #3 impuls » 06.08.2011, 10:44

Хазрат Инайят Хан о мистицизме музыки.

Хазрат Инайят Хан (1882 – 1927) – индийский музыкант и философ, суфий, проповедовавший суфизм[1] в западных странах и России, известен своими многочисленными книгами о суфизме, переведёнными на многие языки. Здесь мы приводим фрагменты главы «Музыка» из книги Х.И. Хана «Мистицизм звука».

…В начале сотворения человечества не существовало того языка, что мы имеем сейчас, а была только музыка. Сначала человек выражал свои мысли и чувства низкими или высокими, короткими или продолжительными звуками. Глубина его тембра говорила о силе и мощи, а высота тона выражала любовь и мудрость. Человек передавал искренность или неискренность, расположение или нерасположение, удовольствие или неудовольствие с помощью многообразия музыкальных выражений. Касание языком всяческих точек во рту, открытие и закрытие губ всевозможным образом производило разнообразие звуков. Группируясь, звуки создавали слова, передававшие разные значения при различном способе выражения. Это постепенно превратило музыку в язык, но язык никогда не сможет освободить себя от музыки.
…До настоящего дня невозможно овладеть древними языками – санскритом, арабским и ивритом просто с помощью изучения слов, их произношения и грамматики, потому что необходимо знать определенное ритмическое и тональное выражение. Слова, самого по себе, часто бывает недостаточно для того, чтобы ясно передать смысл. Изучающий язык может обнаружить это при пристальном исследовании. Даже современные языки есть ни что иное, как упрощенная музыка.

…Проникновенная песня матери успокаивает ребенка и усыпляет его, а живая музыка оживляет тело и влечет его к танцу. Именно музыка удваивает отвагу и силу солдата, марширующего на поле битвы. На Востоке, когда караваны путешествовали от одного места к другому, совершая паломничество, люди во время переходов пели. В Индии кули[2] поют во время работы, и ритм музыки заставляет даже тягчайший труд стать легким для них.
В одной древней легенде рассказывается о том, как ангелы пели по приказу Бога, чтобы заставить непокорную душу войти в тело Адама. Душа, опьяненная песнью ангелов, вошла в тело, к которому относилась как к тюрьме.

…Человек имеет врожденный вкус к музыке, и изначально его можно видеть даже у младенца. Музыка известна ребенку с колыбели, но пока он растет в этом мире иллюзий, его ум становится поглощенным столь многими различными предметами, что он теряет ту склонность к музыке, которой обладала его душа. Взрослый человек наслаждается и высоко ценит музыку в соответствии с его уровнем эволюции и с тем окружением, в котором он был рожден и вырос; человек, живущий в пустыне, поет свои простые напевы, а городской человек – свои популярные песни. Чем более чистым становится человек, тем более тонкой музыкой он наслаждается. Характер в каждом человеке создает склонность к музыке, сходной с ним; другими словами, веселый человек любит легкую музыку, в то время как серьезно настроенная личность предпочитает классику; интеллектуал находит удовольствие в технически сложной музыке, а простак удовлетворен своим барабаном.
Существуют пять различных аспектов искусства музыки: популярный – то, что вызывает движения тела; технический – то, что удовлетворяет интеллект; артистический – то, что имеет красоту и изящество; взывающий – то, что колет сердце; возвышающий – то, в чем душа слышит музыку сфер.
Воздействие музыки зависит не только от мастерства, но и от эволюции исполнителя. Ее эффект на слушателя зависит и от его знания и эволюции; по этой причине значение музыки различно для каждого человека. У самодовольного человека нет шансов для прогресса, потому что он удовлетворенно цепляется за свой вкус, соответствующий состоянию его эволюции, отказываясь подняться на шаг выше, чем его теперешний уровень. Тот, кто постепенно продвигается вперед по пути музыки, в конце обретает наивысшее совершенство. Ни одно другое искусство не может так вдохновлять и наполнять благоуханием личность, как музыка; любитель музыки достигает, рано или поздно, самого возвышенного поля мысли.

…Древняя традиция дает нам потрясающие примеры воздействия музыки: птицы и животные были очарованы флейтой Кришны, скалы плавились от песен Орфея; рага[3] «Дипак», спетая Тансеном, зажгла все факелы, а сам он сгорел на своем внутреннем огне, который зажгла в нем его песня. Даже сегодня в Индии заклинатели змей зачаровывают их с помощью панги[4]. Все это показывает нам, насколько древние должны были погрузиться в самый загадочный океан, океан музыки.

…Искусство музыки на Востоке называется «Кала» и имеет три аспекта: голосовой, инструментальный и выражающий движение.
Вокальная музыка считается наивысшим искусством, потому что она естественна; эффект, производимый инструментом, который есть всего лишь машина, не идет ни в какое сравнение с человеческим голосом. Как бы ни были совершенны струны, они не могут произвести то же впечатление на слушателя, что и голос, который исходит прямо из души, как дыхание, и приносится на поверхность посредством ума и голосовых органов тела. Когда душа хочет выразить себя в голосе, она сначала вызывает активность в уме; а ум с помощью мысли проецирует тонкие вибрации в ментальном плане; они должным образом развиваются и проходят в виде дыхания через области живота, легких, рта, горла и носовых органов, заставляя все время вибрировать воздух, пока не проявятся на поверхности как голос. Поэтому голос естественно выражает позицию ума, истинную или ложную, искреннюю или неискреннюю.
Голос имеет тот магнетизм, которым инструмент не обладает, потому что голос есть идеальный природный инструмент, по образу которого смоделированы все инструменты мира. Эффект, производимый пением, зависит от глубины чувства поющего. Голос певца, умеющего сочувствовать, совершенно отличен от голоса бессердечного. Как бы искусственно ни был развит голос, он никогда не передаст чувство, изящество и красоту, пока сердце также не будет развито.
Пение имеет двойной источник вдохновения: изящество музыки и красоту поэзии. Эффект, производимый на слушателей, пропорционален тому, как певец чувствует слова, которые он поет, или, другими словами, как его сердце аккомпанирует песне.
Хотя звук, производимый инструментом, не может быть воспроизведен голосом, все-таки инструмент абсолютно зависим от человека. Это ясно объясняет, как душа использует ум и как ум управляет телом; хотя кажется, будто работает тело, а не ум, а душа не учитывается вовсе. Когда человек слышит звук инструмента и видит руку исполнителя за работой, он не видит ни ума, стоящего за этим, ни феномена души.

…Эффект инструментальной музыки также зависит от уровня эволюции человека, который через кончики пальцев выражает с помощью инструмента степень своего развития; другими словами, его душа говорит посредством инструмента. Состояние ума человека может быть прочитано по касанию им инструмента; каким бы великим экспертом он ни был, но только с помощью чистого умения, без развитого внутреннего чувства он не сможет создать изящество и красоту, которые взывают к сердцу.
Инструменты ветра, такие как флейта и алгоса, особенно ясно выражают сердечное качество, поскольку на них играют дыханием, которое есть сама жизнь; поэтому они зажигают огонь сердца.
Инструменты с жильными струнами имеют живой эффект, потому что они происходят от живых созданий, когда-то обладавших сердцами; а инструменты с проволочными струнами имеют волнующий эффект; инструменты перкуссии, такие как барабан, оказывают стимулирующее и оживляющее влияние на человека.

Следующей по значимости после вокальной и инструментальной музыки идет двигательная музыка танца. Движение есть природа вибраций. Каждое движение содержит в себе мысль и чувство. Это врожденное искусство в человеке; первое в жизни удовольствие для младенца это развлекать себя движениями ручек и ножек; ребенок, слушая музыку, начинает двигаться. Даже звери и птицы выражают свою радость в движении. Павлин, гордый ощущением своей красоты, выказывает тщеславие в танце; также и кобра раскрывает свой капюшон и раскачивает телом, слыша музыку панги. Все это доказывает, что движение является знаком жизни и что именно аккомпанемент музыки приводит и исполнителя, и зрителя в движение.
…танец является изящным выражением мысли и чувства без произнесения слов. Он может использоваться также для произведения впечатления на душу движением, созданием перед ней идеальной картины. Когда красота движения принимается за присутствие божественного идеала, то танец становится священным.
Искусство танца сильно выродилось по причине злоупотребления им. Люди большей частью танцуют в поисках либо развлечения, либо упражнения, часто неверно пользуясь этим искусством в своем легкомыслии.

…Тайна звука есть мистицизм; гармония жизни есть религия. Знание вибраций есть метафизика, а анализ атомов – наука; гармоничное сочетание всего этого есть искусство. Ритм формы есть поэзия, а ритм звука – музыка. Это говорит о том, что музыка есть искусство искусств и наука всех наук; она содержит внутри себя источник всего знания.
Музыку называют божественным, или звездным, искусством не только потому, что она используется в религии и обрядах, или потому, что она сама по себе есть универсальная религия, но вследствие ее тонкости по сравнению со всеми другими искусствами и науками. Каждое священное писание, святое изображение или сказанное слово производит отпечаток своего тождества в зеркале души; но музыка предстает перед душой, не создавая никакого отпечатка, принадлежащего этому объектному миру: ни имени, ни формы, тем самым подготавливая душу к осознанию Бесконечного.
impuls
Автор темы, Гражданский
Гражданский

Сообщение #4 impuls » 07.08.2011, 09:59

Звук, ритм, музыка и их воздействие на человека.

Музыка - это поток энергии. Он управляет нашими эмоциями, разумом, настроением. Музыка - это сила, которую можно употребить как во благо, так и во зло. Она является фактором, задающим направление развития цивилизации. Музыка, которая искажает гармонию звука и ритма самой жизни, - рок-музыка, джаз, ритмы вуду, блюз, - медленно, но неотвратимо разрушают человека - его психику, нравственность, душу, ум, чувства, тело...

Мир наполнен звуками.
Мы живём в мире, наполненном звуками, звуками слышимыми и неслышимыми, тихими и громкими, необычными и знакомыми, музыкальными и шумовыми, хаотичными и упорядоченными, звуками успокаивающими и раздражающими, целебными и подрывающими здоровье.
С древних времён люди использовали звук для получения информации об окружающем мире, для общения между собой.
Ещё находясь в утробе матери, человек слушает её сердцебиение, слышит её голос и музыку, сам издаёт приглушённые звуки.
Звук возникает в результате колебательного движения частиц и объектов: мельчайших, таких как атомы и электроны, и гигантских, таких как планеты.
Он представляет собой универсальную могущественную невидимую силу, способную вызывать как благоприятные (радость, вдохновение, исцеление, расслабление, умиротворение ...), так и разрушительные (раздражение, дезориентация, угнетение, опустошение, заболевание и даже гибель) изменения.

Музыкальные звуки

Музыкальные звуки выделяются среди других звуков тем, что их частоты связаны между собой определёнными пропорциями (гармониками). Эти же пропорции можно наблюдать во всём многообразии природных явлений от развития клетки и растений до движения планет вокруг Солнца, и в рукотворном мире - в архитектуре, искусстве, математике.
Музыкальные звуки, образующие музыкальное произведение, подчинены определённому ритму.
Известные ритмы 4/4, 2/4, 3/4, 6/8 ... имеют прямое соответствие ритмам жизненных процессов человека.
Почему музыка оказывает сильное воздействие на человека?
Человека можно сравнить с очень сложным уникальным и тонко настроенным музыкальным инструментом. Каждые атом, молекула, клетка, ткань и орган тела постоянно излучают частоты физической, эмоциональной, психической и духовной жизни.
Соответствие частот музыкальных звуков структурному строению тканей и органов человека, а музыкального ритма - ритмам процессов его жизнедеятельности приводит к тому, что музыка оказывает по принципу акустического резонанса очень глубокое и многостороннее воздействие практически на все функции в теле человека (кровообращение, пищеварение, дыхание, внутреннюю секрецию, деятельность нервной системы и мозга...), а также на эмоции, желания, чувства.
Когда звуковые волны проникают в тело человека, в его клетках возникают симпатические колебания. Высокое содержание в тканях воды помогает передавать звук. Общий механический эффект при этом можно сравнить с глубоким массажем на атомном и молекулярном уровнях.
Можно отметить, что на организм человека музыка оказывает как прямое воздействие (воздействие звука и ритма на клетки, органы, функциональные процессы), так и через воздействие на эмоции, которые в свою очередь влияют на множество физиологических процессов.

Нравственное начало в музыке

Музыка является универсальным человеческим языком. Она способна обходить логические и аналитические фильтры сознания и устанавливать прямой контакт с проникновенными чувствами из глубин души, памяти и воображения. Поэтому уважение к жизни и чувство моральной ответственности - необходимые предпосылки для сочинения, исполнения и использования музыки.
В древней Греции и Риме музыка, несущая здоровое начало, тщательно отбиралась для сохранения здоровья, чистоты и твёрдого характера. Пифагор, Платон, Аристотель считали музыку незаменимой для здоровья души, морали и расцвета культуры.

Какая музыка делает нас лучше?

Музыка, в которой звуки, ритм и музыкальный рисунок подчинены законам гармонии, оказывает благотворное воздействие на здоровье и развитие человека: гармонизирует мир чувств, исцеляет тело, наполняет энергией, силой; даёт пищу душе - духовные впечатления; воздействует на интеллект и мозг, улучшая память и ускоряя процесс обучения; продлевает жизнь.
Примером такой музыки является классическая музыка.
Великие композиторы всегда чувствовали связь между музыкой и нравственным, физическим и духовным здоровьем человека. Гендель не раз говорил, что он не хочет развлекать слушателей своей музыкой, он хочет «сделать их лучше».
Другой пример музыки, обладающей мощным гармонизирующим действием и большой исцеляющей силой, - древние мантры, песнопения, бажаны. Они являются живым чудодейственным наследием для нас и будущих поколений.
Музыкой, оказывающей благотворное воздействие на душу человека (её развитие, мир, гармонию, освобождение), является истинная народная музыка.

Воздействие искаженных звуков и ритмов на человека

Звук и ритм - фундаментальные понятия и основа мироздания.
Порядку и развитию живых систем соответствуют точные математические формулы ритмов.
Классические ритмы 4/4, 2/4, 3/4, 6/8 ... соответствуют этим формулам. Музыкальные стили, использующие эти ритмы содействуют жизненным процессам, восстановлению порядка, развитию.
Произведения музыки, которые искажают звук или не сохраняют эти ритмы (искажённая музыка), постепенно разрушают «настройку» тонкого и сложного «инструмента», которым является человек, приближая его к смерти духовной (деградации) и физической.
Первоначальное воздействие такой музыки воспринимается как насилие и искажение. Но по мере того, как под её воздействием разрушается эта тонкая и точная «настройка» человеческого организма на ЖИЗНЬ и РАЗВИТИЕ, человек утрачивает различение хорошего и плохого и перестаёт сопротивляться ей, приобретая плохую привычку. Удовольствие, которое он получает от этой музыки, не возвышает человеческое сознание, но ввергает в пучину животных чувств и страстей, агрессии, злобы, нигилизма, наркотиков, алкоголя, никотина, сахара; безответственных сексуальных отношений; убийства нерождённых детей.
Результатом воздействия рок-музыки на человека является полное физическое и духовное опустошение. Для рок-звёзд становится возможным жить только за счёт энергии, которую им отдают их жертвы-поклонники, одобряя, слушая, аплодируя, отдавая свое внимание.

Воздействие музыки на чакры.

Все творение основано на математической формуле ритма.
Музыка сопровождает поток энергии повсюду во вселенной, даже в мельчайшей клетке жизни. Это поистине беззвучный звук, который мы слышим только тогда, когда настроены на его частоту. Он управляет нашими нижними телами, эмоциями, разумом, настроением. В зависимости от размера он может успокаивать, вдохновлять, возвышать, уравновешивать или возбуждать.
В книге “Тайная сила музыки” Дэвид Тейм утверждает, что нет ни одной функции в человеческом теле, на которую не оказывала бы влияния музыка. “Исследование показало, что музыка воздействует на пищеварение, внутреннюю секрецию, кровообращение, питание и дыхание… Музыка действует на тело двумя различными путями: прямое воздействие, т.е. влияние звука на клетки и органы, и косвенное – через воздействие на эмоции, которые, в свою очередь, влияют на множество процессов в теле человека”.
Музыка – это сила, которую можно употребить как во благо, так и во зло, и которая является фактором, задающим направление развитию цивилизации. Аристотель сказал: “Всегда нужно остерегаться введения нового типа музыки как возможной опасности для всего государства, так как изменение стиля музыки всегда сказывается на важнейших аспектах политического уклада”.
Извращение музыки и ритма изначально было проявлено в ритмах вуду . Ритмы вуду используются в колдовстве и черной магии, они вызывают страх и тревогу, суеверие и ненависть, смерть по непонятным причинам. Эта музыка, внедренная в культуру Африки, привела к порабощению сыновей и дочерей Африки черными магами.
Джаз это разновидность ритмов вуду. Начиная с 1835 года, негры собирались на площади Конго в Новом Орлеане, танцевали, пели и совершали ритуалы вуду. В конце концов эти собрания были разогнаны властями, но в 1885 году Чарльз Бадди Болтон начал по-новому играть эту музыку. Через 10 лет после того, как он создал новое музыкальное направление, у него развилось тяжелое психическое заболевание, его отправили в больницу, где он и умер 20 лет спустя. Это было следствием разрушительного воздействия джаза на храм души.
Джаз стал музыкой публичных домов, а впоследствии был разрешен на танцплощадках и в барах. Некоторое время сопротивление джазу было велико, но такое отношение постепенно смягчилось, и джаз стал частью общепринятого образа жизни.
Джаз является искажением чакры венца, забирающим мудрость Отца. Джаз имеет рваный рисунок, который вызывает нисходящее движение энергии от венца к нижним чакрам. Гипнотическое действие – основная задача джаза. Он становится культовой, ритуальной музыкой и оказывает воздействие на темп сердцебиения. Он оказывает незаметное, но неуклонное влияние и на разум, и на эмоции. Человек утрачивает связь с действительностью, так как буквально теряет Божественный Разум. При первом контакте с этой музыкой душа воспринимает ее как насилие и искажение. Но по мере того как она становится частью нашей культуры, мы привыкаем к ней, так же, как это происходит с другими вредными привычками, будь то привычка к алкоголю, никотину, наркотикам или сахару.
Перейдем к чакре сердца. Совершенный звук, ритм и темп сердца можно найти в вальсе. Размер 3/4 является ритмом, в котором бьется сердце Бога. В действии вальса присутствует равновесие Тай Чи, подъем потока энергии в четырех нижних телах. Он создает восходящую спираль света.
Постепенно джаз начал извращать ритм вальса. Появились танго, фокстрот и другие танцевальные формы, которые являются искажением первоначального размера 3/4.
Если слушать музыку достаточно долго, наши клетки и телесные храмы привыкают к ней, и мы начинаем предпочитать ее всякой другой.
Чакра седалища души. Освобождение души можно почувствовать в народной музыке, призвание души чувствуется в мелодии “ Greensleeves ”. Назначение этой музыки – призывать души вернуться к своей исконной культуре, звать души домой, к естественным чувствам, к выполнению божественного плана. Искажение энергий данной чакры происходит сегодня в музыке “ soul ” .
Солнечное сплетение – место ощущения Бога, поклонения Богу, желания Бога быть Богом, пурпурно-золотая сфера. Бажаны, религиозные песнопения Востока, наполняют все чакры энергиями великих сфер света. Бажаны – это молитвы многим проявлениям божества, вызывающие их энергии в действие.
Искажение чакры солнечного сплетения происходит через блюз. В блюзе слышен сигнал бедствия. Такова психология детей, выросших без родительской любви, и они выходят на улицу и совершают преступления, чтобы быть замеченными.
В чакре третьего глаза беспорочное видение Бога представлено в музыке для фортепиано и овладении мастерством фортепьянной игры. В концерте Грига ля минор для фортепиано с оркестром все энергии возвышены. Дисциплина этой чакры, которая отвечает за науку, истину и обучение, извращается компьютерной музыкой .
Чакра горла фокусирует энергии лидерства и темп марша. Их искажает рок-н-ролл. Возбуждение от этой музыки весьма заразительно и привлекательно, энергия немедленно насильственно высвобождается из чакр, вызывая физическое ощущение сексуальной природы. Прилив энергии в чакрах всегда сменяется полным опустошением, потерей энергии, неспособностью использовать центры для развития души.
Всего за десятилетие рок-н-ролл, бунтарство, сексуальная свобода, протест и наркотики стали образом жизни большой части молодежи. А началось все с музыки. Джерри Рубин написал в своей книге: “Рок-н-ролл ознаменовал начало революции. Мы видим, что секс, рок-н-ролл и наркотики – это план по захвату Америки и других стран. Когда молодежь, музыка, секс, наркотики и непослушание сочетаются с тяжкими преступлениями, с этим трудно справиться”.
На рисунке изображен результат разрушительного воздействия рок музыки. Так выглядит аура человека после прослушивания "Come Together" в исполнении Биттлз.
То, что мы видим здесь в первую очередь, это полное отсутствие ауры. Отсутствует оболочка света вокруг души, чакр, четырех нижних тел.
Мы можем видеть также процесс разрушения чакр и выброс света из чакр на астральный план. Где орды тьмы могут затем собрать этот свет.
“Битлз” несут полную ответственность за внедрение в музыку наркотиков, колдовства, секса, что заставляло людей верить, что они идут по пути свободы. Четверо “Битлз” олицетворяют искажение четырех лепестков чакры Матери в четырех нижних телах. Их музыка поражает в сердце. Техники, использованные в их музыке – это основы гипнотического и колдовского воздействия с помощью бита и ритма.
Подобная музыка слышится в общественных местах. Наша пища заряжается спиралями смерти. Все, что мы покупаем, вся одежда, которую мы носим, пропитываются этими звуками.
Связь рока с сатанизмом и вуду совершенно очевидна. “Ролинг Стоунз” - всемирно известная рок-группа – записала альбом под названием “Суп из головы козла”. Козел – символ Мендеса, перевернутая пятиконечная звезда – символ сатанинской культуры. Часть этого альбома, по общему мнению, записана непосредственно во время ритуала вуду. Другой их альбом “Шабаш, кровавый шабаш” представляет собой неприкрытую сатанинскую мессу.
Без рок-музыки церковь Сатаны не получила бы поддержки в США. Музыка и только музыка вовлекла тысячи людей в абсолютный мятеж против Бога.
Рок-звезды являются кумирами нашей молодежи. Рок стал языческой религией, в которой поклоняются жрецам с гитарой наперевес, следуя всему, что они проповедуют: употребляя наркотики, занимаясь сексом и бунтуя.
К чему, к какой музыке мы придем в будущем? Перед нами встает серьезное испытание. Это испытание для каждого из нас – призвать музыку сфер и поддерживать внутреннюю гармонию. Источники музыки, открытые великими композиторами прошлых веков, остаются источниками многообразных музыкальных форм будущего.
Что делать, если наши дети слушают рок-музыку? Вот что советует психолог д-р М. Бэррик:
“Это делают все подростки: отделяются, чтобы стать личностями, расправляют крылья, стремятся найти общий язык с приятелями и выясняют границы родительской власти.
Обсуждайте всей семьей, что для вас значит ваша любимая музыка и песни. Спрашивайте ваших детей, что они думают о возможном воздействии нигилистических текстов песен и рваных ритмов на мысли, чувства и духовность. Слушайте их с уважением и открытым сердцем. Их музыкальный выбор открывает дверь в их внутренний мир. Поощряйте их рассказывать о своих чувствах. Но если вы не хотите, чтобы в вашем доме звучала рок-музыка, это ваше право как родителя”.
impuls
Автор темы, Гражданский
Гражданский

Сообщение #5 impuls » 01.09.2011, 00:08

Зачем человеку музыка?

Ни у кого не возникает сомнения, что ребенка надо учить читать, считать, писать. Сегодня уже с детского сада начинается обучение иностранным языкам. Но когда заходит разговор об изучении языка различных видов искусств, то сразу возникает вопрос: «зачем?». А действительно, зачем? Так ли уж необходимо понимать, например, язык музыки каждому человеку?
Зачем человеку музыка? Такой вопрос я задавала студентам, школьникам, взрослым. Ответы располагаются в следующей последовательности: музыка необходима для развлечения, для изменения настроения. Некоторые отмечают лечебные функции музыки. О главном, духовном воздействии музыки, ответов нет. Один третьеклассник на уроке музыки в школе на вопрос «почему ты не поешь?"» ответил: «кому нужна ваша музыка? За нее деньги не платят». Восьмиклассники о серьезной музыке говорят: «Она, конечно, нужна, но только тем, кто ее понимает, кто любит ее слушать. Но это не наша музыка».
Со стремительным развитием техники, с экономическим кризисом в конце ХХ столетия, объяснить людям с рациональным складом мышления необходимость эстетического воспитания становится все труднее и труднее. Данная статья – это результаты поиска ответов на вопрос «Зачем нужна музыка?», это анализ и синтез моих теоретических и практических исследований.
Технократизм в образовании разрушает эмоционально-ценностную сферу личности. Примитивная эмоциональная сфера, духовная инертность постепенно порождает в человеке жестокость, равнодушие, ограничивают круг радостей. Искусство, призванное развивать, расширять духовную основу человека, становится необходимым лишь как развлечение, ставится в один ряд со зрелищами.
В. Ашкенази, пианист, дирижер, на вопрос корреспондента газеты «АиФ»: «не идет ли все к тому, что масскультура окончательно выживает классическую музыку?», отвечает: «Думаю, что эти опасения имеют под собой достаточную базу. Как показывает история, большинство людей всегда предпочитало идти по легкому пути. В том числе и по отношению к искусству. Гораздо легче слушать вальсы Иоганна Штрауса или поп-звезд, потому что процесс восприятия этой музыки не требует никаких усилий, ни умственных, ни духовных. Да и эмоции она затрагивает самые примитивные. Это культура для ленивых, мы называем её down-market …» (Аргументы и факты.-2002.-№47.-с.16).
Благодаря развитию средств массовой информации – теле, радио, аудио, видео – продуцируется развлекательная индустрия, рассчитанная на нетребовательный вкус обывателя. Когда культура ставится на поток, на первый план неизбежно выходят факторы не культурные, а экономические. Тех, кто стоит во главе коммерческого развлекательного рынка волнуют лишь деньги. Идет процесс насильственного насаждения пошлости, дурного вкуса. Д.Б.Кабалевский писал об эпидемиях пошлости. Песни приходят и уходят, забываются. Но следы в душе остаются, как остаются на лице следы оспы. Эти эпидемии возникают потому, что не воспитан хороший вкус, нет иммунитета к дурному, пошлому.
С активизацией развлекательной музыки в нашем быту, с появлением мощной звуковоспроизводящей аппаратуры, современных ученых стала волновать проблема отрицательного воздействия музыки на человека. Исследованиями в данной области занимаются не только музыканты, но и психологи, физиологи, биологи, физики, генетики и многие другие, так как звук, основа музыкального искусства, имеет физические параметры: ритм, частотность и громкость, Анализ многочисленных источников позволил сделать следующие выводы
Ритм. О воздействии ритма знали в древности. Ритм шаманского бубна направлен на определенное воздействие окружающих. В прошлом веке смертная казнь осуществлялась на площадях под громкий, жесткий, однообразный ритм барабанов с целью вызвать страх. Мистерии в честь фригийской богини Кибелы проходили под оглушающие удары барабанов, приводившие жрецов к самооскоплению и другим видам самоистязания. Барабанным грохотом доводили себя до исступления и вакханки на празднествах в честь Диониса.
При ритме кратном 1,5 удара в секунду в сопровождении мощных сверхчастот (15-30 герц), человек испытывает экстаз; в 2 удара в секунду при тех же частотах входит в наркотическое состояние.
В середине 60-х годов в Америке появляются поп-группы, причисляющие себя к разряду «Acid-Rock» - /кислота/. Для написания и исполнения данного вида было необходимо употребление наркотиков. С 90-х годов «кислота» или «драйв» (drive) предназначается для танцев. Основой данного направления является ритм с тремя темповыми делениями: 120; 150 и 300 ударов в минуту.
В природе все подчинено ритму. Человеческий организм устроен так, что перенимает ритмы, диктуемые внешней средой. Музыкальный ритм может вызвать ритм сердечных сокращений и настраивать ритм дыхания. Если человеку навязать несвойственный ему ритм, он почувствует дискомфорт, раздражение и агрессивность. Многократное возникновение ритма может привести к возникновению заболеваний.
А теперь представим «кислотную» дискотеку. Музыка, если это можно назвать музыкой, звучит несколько часов без перерыва. Ритм нагнетается, сигналы идут в мозг непрерывно. В зале в основном ребята от 13,14 до 20 лет.
Комментарии излишни.
Частотность. Воспринимаемый человеком диапазон: от 15-16 Гц до 20000-22000Гц. Выше 22000 Гц – ультразвук – человеческое ухо не воспринимает, но влияние ультразвука человек ощущает. Ниже – инфразвук. Он так же не воспринимается ухом, но происходит воздействие на весь организм. Лучший для восприятия диапазон 800-2000Гц, хуже – ниже 50 и выше 10000 Гц. Собственная частота барабанной перепонки – 1000 Гц.
Бесконтрольное воздействие ультразвука опасно – происходит повреждение внутренних органов, кровоизлияния, отеки, воспаления, артриты. Даже обычные акустические гитары при длительной игре могут издавать ультразвуки. При воздействии ультразвука в мозгу происходят биохимические реакции, аналогичные уколу морфия.
Ультразвук действует на центральную нервную систему. Частота «работы» головного мозга примерно 8 Гц. Инфразвуки такой же частоты рано или поздно вызывают в нервных клетках резонанс. «Игра» частотами ускоряет сердечный пульс, увеличивает количество адреналина в крови, вызывает искусственное возбуждение.
Воздействие низких частот в сочетании со световыми вспышками с частотой 6 –8 Гц лишает человека глубины восприятия. При частоте 25 Гц вспышки света совпадают с частотой биотоков мозга, и человек может терять контроль над своим поведением.
Громкость. Максимальным порогом силы звука для человека является интенсивность 120-130 децибел (вызывает боль в ушах). Для сравнения водопад Ниагара – 90-100 дб; реактивного двигателя – 120-140 дб. На концертах поп- и рок музыки в центре зала до 106-108 дб, вблизи сцены – 120 дб.
Каждый из трех параметров сам по себе оказывает отрицательное воздействие на организм. Но при сочетании громкости, частотности и ритма в организме происходят необратимые процессы:
- происходит выделение в организме стрессгормонов, которые уничтожают в мозгу часть информации, в результате чего происходит деградация личности;
- вызывается резонанс клеточных структур организма, в результате чего возникает состояние, аналогичное приему наркотиков или алкоголя;
- происходит перебивание пульса человеческого сердца и рассогласование работы нервной системы и эндокринных желез;
- вызывается эффект кавитации (молекулы воды в тканях разогреваются, вода начинает разрывать окружающую живую материю);
- происходит повреждение внутренних органов, кровоизлияния, отеки, артриты;
- оказывается отрицательное воздействие на центральную нервную систему (4,12).

Мы живем в мире энергий, в мире звука. Звук – это энергия. И как всякая энергия, звук может созидать, а может разрушать. К сожалению, наше сознание отстает от развития техники. Мы часто не осознаем разрушающее воздействие звука, шума. О наркотическом воздействии рок- и поп-музыки первые забили тревогу западные врачи, т.к. утрирование всех трех перечисленных параметров звука – основа именно рок- и поп-музыки. Появилось новое понятие: музыкальная наркомания.

Что такое наркомания? Греческое слово narke – оцепенение и mania – страстное влечение – заболевание, возникающее в результате употребления наркотических средств, вызывающих в малых дозах эйфорию, в больших – оглушение, наркотический сон. Характеризуется непреодолимым влечением к приему наркотиков, тенденцией к повышению употребляемых доз, формирование абстинентного синдрома, психической и физической зависимостью. По мере болезни нарастают личностные изменения наркомана (Психологический словарь -М.:-Политиздат, 1990. С.230). Когда подросток часто слушает рок- или поп-музыку, он привыкает к ней. Она становится необходимым фоном. Ее хочется слушать и слушать. Когда слушаешь эту музыку долго, чувствительность притупляется. Появляется желание увеличить громкость. Из признания одной девушки: «На концертах классической музыки мне бывает плохо, я бегу домой и включаю магнитофон со своей музыкой (рок). Постепенно прихожу в себя».
Недавние результаты исследования по этой проблеме показали, что если не послушать такую музыку всего три-четыре дня после регулярного слушания, у человека начинают дрожать пальцы примерно в том же ритме, что и у алкоголика (А.К.Попов, доктор психологических наук). Девушка, чьи слова процитировала, сегодня нюхает клей.
О воздействии музыки, звука на все окружающее знали еще в глубокой древности. Эти знания переданы нам в сказках, легендах, мифах. Е.П.Блаватская писала о мифах: «Мифология есть хранилище древнейшей человеческой мудрости… Ее легенды были средством для передачи фактов, но не были ни подделками, ни выдумками» (1). Например, легенды разных народов говорят о том, что с помощью звука можно поднимать огромные камни.
Сегодня меняется научная картина мира. Материалистическая наука подошла к границе, где кончается материя и начинается совершенно другой мир. Интенсивно происходит сближение философии Востока и науки Запада. Восток стал приоткрывать завесу над своими тайнами. Во все времена были Посвященные, которые владели тайнами мироздания. Один из ключей к раскрытию тайн - музыка. Но и она – тайна. Все Посвященные знали, что основа сотворения Вселенной - вибрация, звук, гармония.
Религиозные источники показывают, что Вселенная была создана звуком. У христиан в Книге книг, Библии, сказано: «вначале было Слово…», при помощи которого Бог творил нашу Вселенную. У египтян Бог Тот создал Вселенную звуком своего голоса. В индийской философии высшее мировое начало – Нада Брахман – воплощено в звуке, это зародыш всего сущего. Одно из божеств аборигенов Америки выдувает Вселенную из рожка.
Е.П.Блаватская в своем труде «Тайная доктрина» в разделе «Космогенезис» говорит о Фохате, двойственной Силе, положительном и отрицательном электричестве. Фохат – блюститель над Богами, тот, кто создает духов и дает им форму. Боги в эзотеризме – Свет, тепло, электричество. Фохат – синтез всех проявленных сил в природе. Обители Фохата многочисленны. Он устанавливает своих четырех огненных (электро-позитивных) Сыновей в четырех кругах. Эти круги есть экватор, эклиптика и тропики.
Песни Фохата и его сыновей были так же блистающи, как соединенное сияние Солнца и Луны, и четыре Сына ВИДЕЛИ песни своего отца и СЛЫШАЛИ его Солнце-Лунное сияние.
Колебание Фохатических сил у двух холодных концов (Северного и Южного полюсов) Земли, выявляет ночью многоцветное сияние и заключает в себе несколько Свойств Эфира, Цвета и Звука (1).
Наука от Пифагора до Кеплера говорила о «музыке сфер», отражающей звуковое строение и происхождение Вселенной, формирование которой на всех уровнях происходило под воздействием гармонических волн и физических полей - «эхо» первичного звука. Структура обертонового ряда объясняет расположение галактик, звёзд, планетных систем, геологических пластов, структуру таблицы Менделеева и расположение элементарных частиц на околоатомных орбитах. Звук становится проявленным языком «космического разума» и воплощает закономерности течения времени. Начало ХХ века - квантовая механика, теория относительности снова обратились к законам гармонии, которые играют важную роль в очевидной направленности эволюционных процессов во Вселенной.
Из этого можно сделать вывод, что природа формулирует свои законы на языке музыки. Сегодня ученые обнаружили, что музыкальные шедевры и сердечная деятельность подчинены асимметрической ритмике, основанной на золотом сечении (ЗС).
Существующие методы математического анализа позволяют ученым определить наличие или отсутствие ЗС в музыкальных произведениях. Наличием или отсутствием ЗС в музыкальных произведениях (или других произведениях искусства), можно объяснить благотворное или разрушающее их воздействие на живые организмы (человека, растение, животного).
Современный математик В.Г.Буданов, обращаясь к принципу золотого сечения, выдвинул гипотезу, подтверждающую идею Пифагора о музыке сфер, той божественной гармонии светил, которую можно услышать. Октавный принцип, используемый В.Г.Будановым, позволил трансформировать спектр частот произвольной системы в пределы одной октавы и исследовать его на наличие консонансных и диссонансных интервалов. Гелиоматрица показывает, что, например, интервал Земля-Марс дает самый сильный диссонанс – малую секунду (с точностью до 0,3%). Пара Земля-Юпитер – примерно консонанс кварта. Интервал Земля-Венера лишь на 0,5% отличен от ЗС, а интервал Луна (Солнце) – Плутон (граница Солнечной системы) дает ЗС с точностью до 0,06%.
В целом гелиоматрица демонстрирует гармоничность. Анализ гелиоматрицы добавляет ряд новых диссонансов для Земли (Солнце – тритон, Юпитер - большая секунда) показывая, что отношения гармонии между планетами распределяется.
Возникает и новое ЗС: Венера-Луна, 1,618 с точностью до 0,005% (!); Венера-Земля – 1,236, что равно величине 2/1,618.
В.Г.Буданов делает вывод об особом статусе Земли. «По ритмам именно Земля и ее спутник Луна (или Солнце) связаны с другими планетами сверхточными золотыми пропорциями».
Далее В.Г.Буданов переносит гелиоинтервалы обращения планет с помощью октавного принципа в область частот видимого спектра, которая занимает ровно одну октаву 380 нм-760 нм. Тогда частота Земли («до») будет отвечать длине волны 501 нм (сине-зеленому цвету). «Цвет» Солнца и Луны («ля») – золотистый и т.д. Таким образом, «впервые удается получить не субъективную, а психофизиологическую окраску звуков, связать высоту (частоту) звука и цвет (длину или частоту электромагнитной волны) сквозным каскадным синхронизмом». Среди композиторов к данному видению палитры музыкальной гаммы оказываются ближе всех Б.В.Асафьев и Н.А.Римский-Корсаков, подчеркивает В.Г.Буданов (2. С.60-61).
В 40-50 годы ХХ века наука открыла новый мир интимных отношений живой материи с окружающей средой. Честь этого открытия принадлежит Д.Н.Насонову – создателю школы цитологов. Ученые обнаружили, что каждый внутренний орган или ткань имеет собственное акустическое поле, генерируемое органами и физиологическими системами в процессе функционирования, а также при взаимодействии их с физико-химическими факторами внешней среды(5. С.75).
В 1968г. биофизик С.Э.Шноль и биолог А.А.Замятнин, определив число оборотов ферментов в некоторых биохимических реакциях, увидели, что они соответствуют музыкальным тонам – до, ре, ми, фа, соль.
С.Э.Шноль указывал, что помимо молекулярных звуков в живых клетках возникает новый механизм генерации звукодвижения мембран. Это показывает, что вокруг каждой клетки возникает сложное звуковое поле.
В 1987г. американский доктор, ученый из Национального медицинского центра Бекмановского исследовательского института увидел, что молекулярная структура генов, записанная в ДНК и соответствующая ей структура ферментов, совпадают с музыкальным звукорядом так, что получается целая октава..
Российские ученые во главе с Я.Левиным озвучили биоэлектрические сигналы мозга. Эти сигналы оказались мелодией, индивидуальной для каждого человека. Я.Левин использует данное открытие в лечебных целях. Он утверждает, что у каждого человека имеется много базисных позиций, сочетание которых создают определенное личностное восприятие музыки.
Конец ХХ века – П.П.Гаряев со своими коллегами экспериментально доказали, что клетка есть звук, что клетки понимают речь, ее смысл, интонацию, передают друг другу информацию звуком и световыми вспышками.
Видимо, стоит прислушаться к философским выводам К.Скотта, английского композитора, пианиста, психолога, который утверждал в середине ХХ века, задолго до аппаратов, фотографирующих биополе, что музыкальные произведения разных авторов имеют не только свое биополе, но и определенную окраску этого поля. И в зависимости от наличия или отсутствия какого-либо цвета в своей ауре, человек легко или с большим трудом воспринимает музыку того или другого композитора.
Сегодня многие ученые для осмысления настоящего и предвосхищения будущего предлагают обратиться к опыту древних мыслителей. У Плотина Первоначало – это Энергия, составляющая его Сущность, рождающая другую энергию, которая сама обладает Бытием (4).
Считается, что Пифагор установил связь звукоряда с мировой физической константой. Но исследования археологических находок И.П.Шмелевым позволяют сделать вывод, что за 1,5-2 тысячи лет до Пифагора древние египтяне владели кодом, определяющим универсальный закон природы и гармонии.
Осуществляя перевод Библии с древнееврейского языка на русский, К.Леонтьев обратил внимание на то, что в родословной Адама присутствует гармоническая упорядоченность чисел. Спустя тысячелетия после написания первых книг Библии, Пифагор и его ученики откроют, что именно полученные здесь числовые отношения определяют музыкальный строй, который затем назовут пифагоровым (3).
Даже такой эскизный обзор различных исследований по проблеме «Что есть музыка и зачем она человеку?», позволяют сделать вывод: Все Сущее есть Музыка. Человек есть Музыка. А значит – Музыка – это жизнь. Речь, конечно, идёт о Высокой Музыке. Есть повод задуматься, не от того ли наши беды, что мы презрели главное – Музыку.

Одной Любви Музыка уступает,
Но и Любовь есть Музыка.
impuls
Автор темы, Гражданский
Гражданский

Сообщение #6 Sonic Surfer » 01.09.2011, 22:27

impuls, а вы пробовали анализировать, то что здесь выкладываете, а точнее - сопоставлять с тем что в реальности происходит?... Или вам просто понравилось как всё это написано и вы решили поверить?
Sonic Surfer M
Капитан
Капитан
Аватара
Откуда: Federated States of Micronesia


Вернуться в Искусство